Slike

Opis slike Kuzme Petrov-Vodkina "Portret Ane Akhmatove"


Kasnije je djelo Petrov-Vodkina obilježila želja da se odmakne od želje da pronađe rješenje univerzalnih životnih pitanja, karakterističnih za majstorske kompozicijske slike. Okreće se portretnom žanru i na taj način značajno sužava svoj umjetnički zadatak koji je sada ograničen željom da u najmanjim detaljima prenesete bilo koje lice koje vam se sviđa. Zato se slikarska platna razlikuju u vrlo velikim portretnim sličnostima.

Posebno često je Petrov-Vodkin slikao svoju suprugu Mariju Fedorovnu i druge bliske ljude. Međutim, među njegovim radovima se nailaze i slike poznatih ljudi. Među njima je i „Portret Ane Akhmatove“ (1922), koji je možda najznačajniji rad umetnika koji je izvršio tokom svog kasnog rada.

Kada umjetnik slika portret poznate osobe, on preuzima određeni rizik povezan s velikom odgovornošću i prema sebi i prema povijesti. Uz to, zloglasno javno mnijenje možda neće prihvatiti djelo ako ono ne zadovoljava neku zajedničku ideju određene osobe. I u slučaju Ane Akhmatove, umetnik je morao da uđe i u kreativno takmičenje sa svojim kolegama, koji su svojevremeno uspeli da prikažu pesnicu.

Da li je umetnik pobedio na ovom takmičenju?

Naravno, uostalom, u Ani Andreevni vidio je ne samo Stvoritelja, već i Čovjeka - neobično dubokog, za kojeg riječ poezija nije mehanički oblik prenošenja emocija na papir, već smisao svega bića.

Slika Ane karakteristična je za umjetnika tog razdoblja - lice pjesnika slikano je izbliza. Istovremeno, njen svijetlo ružičasti ton kontrastira sa plavkastom pozadinom. Iz ove plave boje dolazi lice djevice, slušajući pjesničku riječ Ahmatova. To se može primjetiti u utjecaju prošlosti, od čega se Petrov-Vodkin nikada nije osobito odbio.





Opis Trinity Rublev


Pogledajte video: Requiem by Anna Akhmatova (Oktobar 2021).